El próximo 16 de Diciembre se estrenará en la cartelera la película The Artist, una película que se remonta a la ciudad de Hollywood en el año 1927, donde hay un actor denominado George Valentin que es un reconocido actor del cine mudo.

Con la llegada del cine sonoro, la carrera de George comienza a caer poco a poco en el olvido. Su destino cambia cuando aparece en su vida Peppy Miller, una joven y guapa bailarina que empieza a lograr fama rápidamente en Hollywood y de la que George se enamora.

Orgullo, dinero y fama se cruzan en dos destinos no tan diferentes. Esta película, homenaje de Michel Hazanavicius al cine mudo, está íntegramente rodada en blanco y negro, toda una osadía en los tiempos que corren teniendo en cuenta que estamos de lleno en la época del 3D.

La genial película ‘Metropolis’, una de las obras maestras de la historia del cine y uno de los iconos más representativos de la ciencia ficción, dirigida por Fritz Lang en el año 1927, cuyo guión fue escrito por el propio Lang junto a su esposa Thea von Harbou tomando como base la novela de ésta del año 1926, película no sonora considerada como una de las más fieles representantes del movimiento cultural expresionista alemán, ha sido restaurada y ampliada con 25 minutos de material perdido junto con el score original de Gottfried Huppertz. Ayer domingo tuvo lugar el primer pase oficial de ‘The Complete Metropolis’ en el Teatro Chino Grauman de Hollywood como parte del programa del Festival de Cine TCM Classic. El material extra fue encontrado en el mes de julio del año 2008 por Paula Félix-Didier, directora del Museo de Cine Pablo C. Ducrós Hicken en Buenos Aires, en una copia de la película que incluía aquellas escenas que se creyeron perdidas en Berlín, y en el resto del mundo, y que sumaban un total de 700 metros de cinta, es decir, 25 minutos de metraje adicional:

“Lo que encontramos fue un negativo en 16 mm de la película entera. Es una reducción de la versión en 35 mm que se estrenó en 1928 en Buenos Aires. La particularidad es que acá se proyectó la versión alemana, la completa, mientras que en casi todo el mundo se dio una versión de una distribuidora norteamericana, con cerca de 40 minutos menos. En la copia que tenemos se pueden ver dos secuencias, muchísimas escenas e incluso planos que faltaban en la versión restaurada que se lanzó, tras un trabajo muy minucioso, en 2001 ó 2002. En aquel entonces se creía que era la versión definitiva“. [Paula Félix-Didier].

Desde aquel momento se acometió un trabajo de restauración total de la película que podrá verse en los cines a partir del 7 de mayo, ediciones DVD y Blu-Ray en el mes de noviembre en sus tiendas de confianza. ‘The Complete Metropolis’ alcanza un total de 147 minutos, su primera exhibición en Berlín se cree que tenía 153 minutos, y cuando la cinta original se distribuyó en salas comerciales apenas llegaba a los 90 minutos. Un momento idóneo para ver esta maravilla del cine si no han tenido todavía tiempo para hacerlo.

Vía: ropeofsilicon.com

Mientras el Jedi regresaba a su pasado, argumento principal del la segunda (y luego quinta) película de la saga ‘Star Wars‘, Carrie Fisher y su doble aprovechaban muy bien (¡rrrubiaaa!) el solecito mientras rodaban otros sus escenas…

Vía: Oink!

Halloween es el día más especial del canal temático Calle 13 y, por eso, quieren invitarte a participar en un evento de celebración. Dónde se podrán disfrutar de un ciclo de clásicos de terror de Universal Studios: Frankenstein, Drácula y El hombre lobo, y como no, de un concurso de disfraces de personajes clásicos del cine de terror.
 
PROGRAMA:
 
•         20:30 – Proyección de Frankenstein (1931). Duración: 71 min.
•         22:00 – Proyección de Drácula (1931). Duración: 75 min.
•         23:40 – Entrega de premios a los ganadores concurso disfraces.
•         23:50 – The Wolf Man (1941). Duración: 70 min.
 
Todos los asistentes deberán ir disfrazados. Habrá un photocall a la entrada de la sala en las primeras dos sesiones donde todos los interesados podrán hacerse una foto y participar en el concurso.
 
Hay tres categorías, con un premio de una pantalla plana cada una valorada en 500 euros. Los premios se fallarán y se entregarán el mismo día al comienzo de la última sesión. Categorías:
–         Mejor Frankenstein/Novia de Frankenstein.
–         Mejor Drácula/Vampiresa.
–         Mejor Mujer/Hombre Lobo.
 
Ya sabes dónde te esperan el próximo 31 de octubre a las 20:00: en los Cines Kinépolis de Madrid (C/ Edgar Neville s/n, Ciudad de la Imagen, 28223 Madrid).

Vía: Universal

Youtubeando me he encontrado con ésto: un tráiler de más 6 minutos, 6 (como los toros), que presenta el mismísimo Alfred Hitchcock.

Nos va enseñando las localizaciones y decorados (tanto interiores como exteriores) donde se filmó el mítico film, y al mismo tiempo nos va contando “algo” de la película, con su peculiar estilo…

Una joyita (está en inglés sin subtítulos, lo siento) para que la disfrutéis.

Vía: youtube.com

Y los estrenos de éste viernes, DÍA MARCADO POR EL PULSO QUE WALT DISNEY MOTION PICTURES ESPAÑA MANTIENE CON EL MINISTERIO DE CULTURA ESPAÑOL EN GENERAL, Y CON ÁNGELES GONZÁLEZ-SINDE EN PARTICULAR (por cierto, qué decir del guión de ‘Mentiras y Gordas’, firmado por nuestra excelsa ministra de Cultura Sinde; ¿eso no es apología del deseo carnal y las drogas?), AL RESPECTO DE LA CLASIFICACIÓN “X” DE LA PELÍCULA ‘Saw VI’, CONFLICTO QUE HA LLEVADO A LA DISTRIBUIDORA A RETRASAR EL ESTRENO DE LA CINTA EN ESPAÑA PUES SE NIEGA A ESTRENARLA EN CINES “X” (SÓLO 8 EN NUESTRO PAÍS Y LA MAYORÍA DE ELLOS SIN PROYECTOR DE 35 MM), son muchísimos: ‘After’, ‘Bullying’, ‘Shevernatze’, ‘Edén al Oeste’, ‘Toy Story 3D’, ‘La naranja mecánica’, ’500 días juntos’, ‘Millennium 2: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina’ y ‘El imaginario del Doctor Parnassus’.

- ‘Saw VI’: ESTRENO RETRASADO POR LA DISTRIBUIDORA (les mantendremos informados).

- ‘After’, dirigida por Alberto Rodríguez, con los intérpretes Guillermo Toledo, Tristán Ulloa, Blanca Romero y Jesús Carroza. Las vidas de Manuel, Ana y Julio se cruzan una noche de verano después de muchos años sin verse para emprender un viaje hacia el corazón de la noche.

- ‘Bullying’, dirigida por Josetxo San Mateo, con los intérpretes Albert Carbó, Laura Conejero, Carlos Fuentes y Joan Carles Suau. Drama sobre un adolescente que cambia de ciudad junto a su madre para comenzar una nueva vida, pero al cruzar el nuevo instituto el joven no sabe que está entrando en el mismísimo infierno.

- ‘Shevernatze’, dirigida por Pablo Palazón, con los intérpretes Jesús Noguero, Saturnino García, Melani Olivares y Roberto Álamo. Un corriente profesor de autoescuela decide conducir marcha atrás desde Madrid hasta Ávila para impresionar y recuperar a su ex-novia, rodar un documental sobre su hazaña y lograr un récord Guinness.

- ‘Edén al Oeste’, dirigida por Costa-Gavras, con los intérpretes Riccardo Scamarcio, Eric Caravaca y Juliane Köhler. Drama que recorre los diversos intentos y contratiempos de un joven inmigrante para entrar ilegalmente en la Unión Europea.

- ‘Toy Story 3D’, dirigida por John Lasseter, con las voces originales de Tom Hanks, Tim Allen, Annie Potts y Wallace Shawn. El clásico de los estudios Pixar se reestrena en 3 dimensiones para disfrute de toda la familia.

- ‘La naranaja mecánica’, dirigida por Stanley Kubrick, con los intérpretes Malcom McDowell, Patrick Magee, Michael Bates y John Clive. La mítica película basada en la obra de Anthony Borges se reestrena en cines en su 25 aniversario.

- ’500 días juntos’, dirigida por Marc Webb, con los intérpretes Joseph Gordon-Levitt, Zooey Deschanel, Geoffrey Arend y Matthew Gray Gubler. Comedia romántica sobre un joven que se enamora perdidamente de una chica que no cree en el amor.

- ‘Millennium 2: La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina’, dirigida por Daniel Alfredson, con los intérpretes Noomi Rapace y Michael Nyqvist. Segunda parte cinematográfica de la popular trilogía de novelas escritas por el fallecido Stieg Larsson que sigue las desventuras de Lisbeth Salander.

- ‘El imaginario del Doctor Parnassus’, dirigida por Terry Gilliam, con los intérpretes Christopher Plummer, Heath Ledger, Jude Law, Johnny Depp, Colin Farrell y Tom Waits. Historia de un circo ambulante dirigido por el doctor Parnassus, quien otrora realizara un pacto con el diablo para conseguir sus fines.

Vía: filmaffinity.com

‘Top Secret!’ es una comedia del año 1984, firmada por Jim Abrahams, David Zucker y Jerry Zucker, de la que se ha dicho mucho, pero mucho.

A mi entender, sigue siendo hiper-divertida, con una banda sonora hilarante, y con un soberbio Val Kilmer en el papelazo de Nick Rivers, acompañado de entre otros, Jeremy Kemp, Peter Cushing, Omar Sharif, y, literalmente, media familia de los directores del film.

Para vosotros, con cariño, una selección de escenas, a cual mejor… Que las disfrutes.

Una película mítica para mi generación es ‘Los Goonies’.

El taquillazo que produjo Steven Spielberg, que dirigió Richard Donner, y que interpretaron Sean Astin, Josh Brolin, Jeff Cohen, Corey Feldman, Kerri Green, Martha Plimpton, Jonathan Ke Quan y John Matuszak marcaron un hito en aquel 1985 lleno de películas tan interesantes.

Si te interesa, el siguiente video nos cuenta como se realizó aquella película.

Vía: Oink!

Interesante propuesta la de Nene Weno (de Prosopopeya Divagante)… ¿Era de verdad la misma escena?

Recordemos que ‘Regreso al Futuro’ y ‘Regreso al Futuro 2′ empiezan y acaban “igual”… Pero evidentemente no es así,  ya que cambió la actriz: en la primera parte fue Claudia Wells quien interpretó a Jennifer Parker (la novia de Marty McFly), y en la segunda y tercera partes fue mi querida Elisabeth Shue.

Algunas diferencias son asombrosas. Recomiendo ver el vídeo unas cuantas veces.

Vía: Prosopopeya Divagante

El Pato Donald, una de las estrellas del universo Disney, cumple hoy 75 años.

Su debut, el 9 de Junio de 1934, fue como secundario, fue en ‘The Wise Little Hen’, donde se mostraba como todos le conocemos: un pato arisco que no ayudaba a una gallina recolectora de grano… Donald, Donald…

Ya en 1937, con su característica y particular voz, protagonizó su primer corto de dibujos animados: ‘Don Donald’, donde pudimos ver por primera vez a Daisy, su novia eterna, que por cierto, al principio se llamaba Donna.

Durante estos 75 años, al menos, ha estado presente en más de 130 producciones de la factoría Disney, consiguiendo incluso una estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood Boulevard.

¡Felicidades, Donald!

Vá: ElMundo.es

Los humanos que regentan Liquid Generation han realizado un video, en el que durante los 200 segundos que dura, puedes ver, con marcador incluído, las 100 mejores frases del cine de todos los tiempos…

Disfrútalo, porque no tiene desperdicio. Eso sí, está en V.O.

Vía: Oink!

Yo mismo he de reconocer que a veces, empujado por el acerbo popular, he usado alguna de estas frases, aún a sabiendas que son falsas, pero han quedado impresas en la memoria colectiva.

Los payos responsables de lovefilm.com han realizado una encuesta entre 1.500 visitantes de su web, para saber cuales son las citas falsas de cine más populares.

En cabeza, una mítica: “Luke, yo soy tu padre”, que es totalmente falsa, ya que las auténticas palabras pronunciadas por Darth Vader en la famosa escena de ‘El Imperio Contraataca’ son “No, yo soy tu padre”.

En segundo lugar, un clásico, reforzado por los cuentos que de generación en generación pasan de padres a hijos: “¿Espejito, espejito, quién es la más bonita del Reino?”, cita falsamente atribuída a ‘Blancanieves y los Siete Enanitos’. (Ojo: el vídeo no es de la frase)

En tercer lugar, otra frase histórica, que supuestamente Clint Eastwood pronunciaba en ‘Harry el Sucio’ y que dice: “¿No deberías sentirte afortunado, vago?”.

Aquí tienes el ránking completo, en “versión original” (así aprendemos inglés)…

1. “Luke, I am your father” (‘El Imperio Contraataca’)
   
2. “Mirror, mirror on the wall, who is the fairest of them all?” (‘Blancanieves y los Siete Enanitos’)
   
3. “Do you feel lucky, punk?” (‘Harry el Sucio’)
   
4. “Play it again, Sam” (‘Casablanca’)
   
5. “Hello, Clarice” (‘El Silencio de los Corderos’)
   
6. “Beam me up, Scotty!” (‘Star Trek’)
   
7. “Frankly, Scarlett, I don’t give a damn” (‘Lo que el Viento se llevó’)
   
8. “If you build it, they will come” (‘Campo de Sueños’)
   
9. “I don’t think we’re in Kansas anymore, Toto” (‘El Mago de Oz’)
   
10. “Mrs. Robinson, are you trying to seduce me?” (‘El Graduado’)

Vía: Público

Que ‘Apocalypse Now’ es una de las mejores películas de todos los tiempos es una verdad como que yo me llamo Lófer. Quería hacer un homenaje a este film de Francis Ford-Coppola, uno de los genios del cine, pero no lo voy a hacer.

Creo que lo mejor, para celebrar el 30 aniversario de esta película, es dejarte con algunas de las mejores escenas:

Seguimos con nuestro especial y alarmista “Epidemias de Película…”. Hoy “la agraciada” es el film ’12 Monos’, de 1995, aunque estrenada en España en Marzo de 1996.

Dirigida por el ex-Monty Phyton Terry Gilliam. De Universal Pictures asociada con Classico y Atlas Entertainment. Basada en un film francés de 1967 titulado ‘La Jetée’ (de Chris Marker). El guión de esta versión fue escrito por David Webb Peoples y Janet Peoples. La Banda Sonora corrió a cargo de Paul Buckmaster. Mención especial a la inclusión del tango del genio Astor Piazzola titulado “Punta del Este” en la BSO de la película.

El protagonista es Bruce Willis, que interpreta al reo James Cole. También le acompañan en el film, entre otros, Brad Pitt (interpretando a Jeffrey Goines, su primera nominación a los Oscars por este personaje), y Madeleine Stowe (su personaje se llama Katrhyn Railly).

Fue otro taquillazo, sin duda, y sigue siendo una película muy recomendable. Eso de ver a Brad Pitt siendo el malo de la película fue uno de los puntazos de este peliculón.

Te la resumo un poquito: En el año 2035, una pandemia [...] que fulmina al 99% de la población, condena a la Humanidad a vivir en el subsuelo, en húmedas y frías galerías subterráneas. James Cole (Bruce Willis) es un preso en una de esas galerías. Es designado “voluntario” para viajar en el tiempo, hacia el pasado, para poder conseguir una muestra del virus, y así poder elaborar una vacuna, para que los hombres vuelvan a la superficie…

Un fragmento de la película, por si no la viste…

Hace ya un tiempo que nuestros compañeros de Turismito, el blog de turismo y viajes de BitaBlog, postearon en ese blog unos más que interesantes reportajes sobre los lugares del mundo en los que James Bond, el Agente 007 con licencia para matar ha estado.

Y son la mar de interesantes, atención a los enlaces:

Tras los pasos del 007: parte I, sobre ‘Quantum of Solace’, con visitas a Florencia, Austria…

Tras los pasos del 007: parte II, con viajes a los escenarios de varias películas clásicas de Bond como ‘Octopussy’, ‘James Bond contra el Dr. No’, ‘El hombre de la Pistola de Oro’, ‘Al Servicio Secreto de Su Majestad‘…

Tras los pasos del 007: parte III, algunos de los escenarios de las escenas más espectaculares de las películas de la saga Bond, como ‘La Espía que me amó’, ‘Casino Royale’ (la de 2006), ‘Sólo se vive dos veces’…

Tras los pasos del 007: parte IV, paises como Portugal, Grecia, o ciudades como Las Vegas o París también han sido visitados por James Bond.

Tras los pasos del 007: parte V, la última parte, con mención especial a ‘MoonRaker’, con las famosas escenas del Pan de Ázucar en Río de Janeiro…

Espero que os gusten los posts de mis colegas de Turismito. A mí me han entusiasmado, la verdad… Estoy pensando que ahora es un buen momento para visitar una web de vuelos baratos y “pillar” alguno para visitar esos escenarios.

La película que marcó un hito en el por aquel entonces “primerizo“ cine de animación, convirtió a la compañía Walt Disney en la referencia de los sueños y deseos de muchos niños (y mayores) y significó todo un éxito en su recaudación en cines a nivel mundial (con 782.620.000 de dólares recaudados hasta la fecha), todo eso como digo fue y es ‘Blancanieves y los siete enanitos’ (1937), cuento de los hermanos Jacob y Wilhelm Grimm adaptado al cine bajo la dirección de David Hand. Pues bien, la historia de éste clásico de la animación no termina aquí, pues Disney tiene ya programado su lanzamiento al mercado en formato Blu-ray.

La Edición Platino Blancanieves se pondrá a la venta en USA el próximo 6 de octubre del presente año, en formato combo Blu-ray + DVD, y en segunda convocatoria el 24 de noviembre del 2009, en formato DVD 2 discos. Como bien podrán comprender la apuesta de Disney para vender millones de copias de la cinta, en formato de alta definición, es total. Quizás tratan de conseguir así otro millón de ejemplares vendidos en un solo día, cosa que ya sucedió cuando en el año 2001 se puso a la venta el DVD. Lo cierto es que Bob Chapek, presidente de Walt Disney Studios Home Entertainment, declaró que “estamos encantados de que el consumidor ha reconocido claramente el valor de nuestros lanzamientos en Blu-ray + DVD Combo Pack, y tendrá otra oportunidad para maximizar sus opciones de visualización en octubre con BLANCANIEVES. Con los avances tecnológicos actuales que se encuentran en Blu-ray, confiamos en que esta versión de BLANCANIEVES, se convertirá, fácilmente, en el punto de referencia para la Alta Definición de entretenimiento para el hogar y la familia, además de colecciones de bibliotecas de todo el mundo“.

Todo parece indicar que la Edición Platino Blacanieves Blu-ray contendrá jugosos extras sorpresas muy diferentes a los contenidos en la edición editada en el año 2001 en DVD. Incluso podemos adelantar que Disney tiene pensado poner a la venta, en sociedad con la marca de juguetes Mattel, merchandising de todos los personajes de la cinta, ropa para los niños y disfraces.

Vía: noticiasdisney.blogspot.com

La mítica película ‘Clash of the Titans’ (1981), dirigida por Desmond Davis con un cásting de secundarios excepcional para la época en la que fue rodada (Laurence Olivier, Úrsula Andress, Maggie Smith, Harry Jones), y con los ingeniosos y siempre increíbles efectos especiales del mago Ray Harryhausen, también contará con su particular remake. El encargado de sentarse en la silla de la dirección no es otro que el cineasta Louis Leterrier (‘Danny the Dog’, ‘El Increíble Hulk’), cosa que ya sabíamos desde hace tiempo, pero las novedades las encontramos en el cásting.

Liam Neeson interpretará a Zeus, Rey de los dioses; Ralph Fiennes interpretará a Hades; Sam Worthington encarnará a Perseo; Mads Mikkelsen será Draco;  Gemma Arterton será Io y Alexa Davalos interpretará a Andrómeda. El guión lo está escribiendo un tal Lawrence Kasdan, el mismo de ‘El Imperio Contraataca’ y ‘En busca del arca perdida’ (!!! casi nada !!!). Seguiremos informando.

Vía: slashfilm.com

Uno de los sueños del actor Tom Cruise parece próximo a convertirse en realidad. La película ‘Dos hombres y un destino’ (Butch Cassidy and the Sundance Kid) ganadora de cuatro premios Oscar (Guión Original, Fotografía, Banda Sonora Original de Burt Bacharach y Canción “Raindrops Keep Fallin’ On My Head“), rodada por el director George Roy Hill en el año 1969, que reunió a dos amigos fuera y dentro de la gran pantalla y dos de los mejores actores que ha conocido la industria del cine, Paul Newman y Robert Redford, tendrá su remake por obra y gracia de otros dos actores que son muy amigos y cienciólogos, Tom Cruise y John Travolta, según una información publicada por el rotativo Daily Express.

Tom Cruise, que vio la película a la tierna edad de ocho años, quedó marcado por el papel de Robert Redford (Sundance) y siempre ha querido interpretarlo. John Travolta interpretaría a Butch Cassidy tomando así el lugar del desaparecido Paul Newman. Daily Express asegura incluso que el propio Paul Newman dio sus bendiciones para hacer éste remake al propio Tom Cruise unas semanas antes de morir. La película será producida por United Artist, en la que Cruise tiene parte más que activa, y todo parece indicar que el actor no sólo está ya entrevistando a posibles guionistas para el remake sino que éste rebajará sus emolumentos económicos para que el proyecto llegue a buen fin, es decir, al cine. Con todos mis respetos hacia Cruise y Travolta, compararlos a Redford y Newman me parece una broma de muy mal gusto.

Vía: express.co.uk/home