La piel que habito, de Pedro Almodóvar, ha logrado el premio BAFTA del cine británico a la mejor película de habla no inglesa. Imponiéndose a la gran favorita, la iraní ‘The Separation’ que se había alzado con el Globo de Oro, el Oso de Oro en Berlín y está nominada a los Oscar.

De esta forma, el manchego consigue su quinto galardón de los premios británicos, tras los que obtuvo en 1999 por Todo sobre mi madre (mejor película de habla no inglesa y mejor director), y los otros dos por Hable con ella (mejor guión original y mejor película de habla no inglesa), en 2002.

Pedro Almodóvar no asistió a la ceremonia que se celebra esta noche en el Royal Opera House de Londres y, en su nombre, el presentador del premio, el actor de Bollywood Anil Kapoor, ha agradecido el premio. “Lamento mucho no poder estar con vosotros hoy. Agradezco mucho a la Academia británica este premio”, ha indicado la declaración leída por Kapoor. Sí está presente en la gala londinense una de las musas de Almodóvar, la actriz Penélope Cruz, que es la encargada de presentar el Bafta al mejor actor principal.

Por su parte, el compositor Alberto Iglesias, nominado por su trabajo en El topo, no logró llevarse el premio a la mejor música original. Este galardón recayó en Ludovic Bource, por The Artist.

Conozcamos de primera mano los estrenos del fin de semana en la cartelera española: ‘Lo mejor de Eva’, ‘Papá, soy una zombie’, ‘The French Kissers’, ‘Declaración de guerra’, ‘The Turin Horse’, ‘El invitado’, ‘Three (3)’, ‘La Guerra de las Galaxias Episodio I: La Amenaza Fantasma 3D’ y ‘Caballo de Batalla’.

- ‘Lo mejor de Eva’, dirigida por Mariano Barroso, interpretada por Leonor Watling, Miguel Angel Silvestre, Nathalie Poza y Joxean Bengoetxea. Una juez riguros e íntegra investiga el asesinato de una joven de Europa del Este en el que está implicado un poderoso empresario. Un irresistible testigo amigo de la víctima la hará traspasar los límites de la ley. Thriller.

- ‘Papá, soy una zombie’, dirigida por Ricardo Ramón y Joan Espinach, una joven gótica que vive en una funeraria se convierte en una muerta-viviente para luchar contra el mal. Animación.

- ‘The French Kissers’, dirigida por Riad Sattouf, interpretada por Vincent Lacoste, Anthony Sonigo, Alice Trémolière y Emmanuelle Devos. Un adolescente poco agraciado, no muy listo y bastante compulsivo descubre un buen día que le gusta a una de las chicas más guapas de la clase. Comedia romántica.

- ‘Declaración de guerra’, dirigida por Valérie Donzelli, interpretada por Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, Brigitte Sy y Michèle Moretti. Historia de amor de una pareja con un niño y una enfermedad de por medio. Drama familiar.

- ‘The Turin Horse’, dirigida por Béla Tarr y Ágnes Hranitzky, interpretada por Volker Spengler, Erika Bók, János Derzsi y Mihály Kormos. Cinta preapocalíptica, inspirada libremente en el episodio que marcó el punto de inicio de la locura del filósofo Nietzsche, sobre un cochero, su hija y un caballo. Drama.

- ‘El invitado’, dirigida por Daniel Espinosa, interpretada por Denzel Washington, Ryan Reynolds, Vera Farmiga, Robert Patrick, Sam Shepard y Brendan Gleeson. Un peligroso renegado de la CIA y un agente novato unirán fuerzas para saber quiénes tratan de liquidarlos. Thriller.

- ‘Three (3)’, dirigida por Tom Tykwer, interpretada por Sophie Rois, Sebastian Schipper y Devid Striesow. Historia de una pareja cercana a los cuarenta años que, de manera separada, se enamoran del mismo hombre. Comedia dramática.

- ‘La Guerra de las Galaxias Episodio I: La Amenaza Fantasma 3D’, dirigida por George Lucas, interpretada por Liam Neeson, Ewan McGregor, Natalie Portman, Jake Lloyd, Samuel L. Jackson, Anthony Daniels, Frank Oz y Terence Stamp. Nuevo estreno de la primera película de la saga Star Wars pero ésta vez en 3D. Ciencia ficción.

- ‘Caballo de Batalla’, dirigida por Steven Spielberg, interpretada por Jeremy Irvine, Emily Watson, Peter Mullan, Tom Hiddleston y David Thewlis. Historia de la entrañable amistad entre un chico y un caballo, separados por el estallido de la Primera Guerra Mundial, pero a los que la contienda volvió a unir. Drama épico.

Vía: filmaffinity.com

Si ayer les traíamos a colación las enormes dificultades que ha sufrido Peter Jackson hasta rodar las dos películas de ‘El Hobbit’, con ocasión del primer tráiler español ya disponible, hay que decir que no son menos problemáticos los azarosos envites que ha vivido Tony Gilroe, director y guionista de ‘El Legado de Bourne’.  En primer lugar, la muerte del escritor de las novelas originales, el norteamericano Robert Ludlumm, que dejó huérfano al personaje Bourne, rescatado literariamente hablando por Eric Van Lustbader. En segundo lugar, y el mayor inconveniente de todos, la sonora salida del proyecto del director Paul Greengrass y su actor principal Matt Damon, que uno por el otro llegaron a confirmar que Bourne no vería más un fotograma en la vida sin su presencia.

En parte tenían razón, pues la cuarta entrega de la franquicia prescinde de su personaje fundamental, pero Universal Pictures no estaba dispuesta a dar carpetazo a una saga que le ha dado importantes rentas en taquilla. Y si para ello hay que tomar a un nuevo aspirante para convertirlo en otro Jason Bourne quién mejor para hacerlo que el guionista de las tres cintas anteriores, Tony Gilroe. Jeremy Renner es ahora ese nuevo super espía llamado Aaron Cross al que acompañan actorazos del calibre de Rachel Weisz, Edward Norton, Stacy Keach, Oscar Isaac, Albert Finney, Joan Allen, David Strathairn y Scott Glenn. Fantástico póster y magnífico tráiler para ‘El Legado de Bourne’, en carteleras españolas el próximo mes de agosto. Vean vean…

Vía: firstshowing.net

Tras todos los avatares que ha sufrido Peter Jackson para que su adaptación cinematográfica de una de las novelas más leídas y queridas de todos los tiempos, “El Hobbit” de Tolkien, por fin se haya rodado (y entre las que se incluyen los problemas financieros de la Metro Goldwyn Mayer, que indujeron a Guillermo del Toro a abandonar al proyecto que él iba a dirigir y a buscar los apoyos financieros de New Line Cinema y Warner Bros. para reflotar la producción; la negativa de otros directores para sustituir a del Toro lo que obligó a Peter Jackson a tomar las riendas de la dirección; los problemas con los sindicatos de actores en Nueva Zelanda que motivaron la búsqueda de localizaciones en Europa, América y Asia para rodar la cinta fuera, urgentemente solventados por la mediación del primer ministro del país para que las dos partes de ‘El Hobbit’ se rodaran dentro de sus fronteras; el misterioso incendio de todos los decorados construidos al efecto unas semanas antes del inicio del rodaje; y la ardua tarea de conseguir el beneplácito y cuadrar las agendas de todos los actores anteriormente participantes en la trilogía de ‘El Señor de los Anillos’), empezamos a divisar los contenidos, personajes y primeras imágenes desde hace unos meses atrás.

Y ahora, con Peter Jackson a la cabeza y la participación de los actores Martin Freeman, Hugo Weaving, Ian McKellen, Andy Serkis, Cate Blanchett, Christopher Lee, Orlando Bloom, Ian Holm, Elijah Wood, Evangeline Lilly, Richard Armitage, Aidan Turner y James Nesbitt entre otros, les ofrecemos el primer tráiler español de ‘El Hobbit: Un viaje inesperado’, que llegará a las pantallas españolas el 14 de diciembre del presente año. Tras el salto…

Vía: aullidos.com

La historia no contada. Así versa el subtítulo de la nueva película de Spiderman, una producción nacida de las consabidas diferencias creativas entre Sam Raimi y Sony Pictures para la que iba a ser cuarta entrega del Hombre Araña. Sony dio rápidamente carpetazo a una segunda trilogía con Toby Maguire y Kirsten Dunst como actores principales en favor de un nuevo proyecto con un Spiderman renovado, más adolescente, real y oscuro para ser más exactos, un nuevo director menos problemático y menos creativo que se limite casi a aceptar órdenes, Marc Webb, y nuevos actores para insuflar una nueva imagen a la franquicia que con el futuro estreno de ‘Los Vengadores’ está en boca de todos por un posible cruce de superhéroes (cosa harto complicada pues los derechos pertenecen a dos compañías diferentes).

Andrew Garfield, Emma Stone, Rhys Ifans, Sally Field, Martin Sheen, Denis Leary y Campbell Scott, amén de los guionistas, dirección y efectos especiales, serán los encargados de dar a conocer una versión de Peter Parker/Spiderman absolutamente desconocida hasta ahora. ‘The Amazing Spider-Man’ ha sido rodada en 3D y contará con la presencia de el Lagarto/Dr. Connors como principal villano. Estreno en cine el próximo mes de julio. Tráiler tras el salto.

Vía: firstshowing.net

“No me sentiría mal si no me invitaran a la fiesta“. Declaraciones del actor Harrison Ford en la distancia pero  muy clarificadoras. Desde luego si hay un proyecto que haya generado más opiniones encontradas desde su gestación ése es sin duda el de la secuela de ‘Blade Runner’. Ridley Scott cuenta en su haber con dos auténticos clásicos del cine en el género de la ciencia ficción, a saber: ‘Alien, el octavo pasajero’ y la citada ‘Blade Runner’. Respecto al primer film, éste año tendremos la ocasión de ver en cines su precuela, ‘Prometheus’ (un largometraje con claras alusiones al ADN de Alien según decía el director), dirigida por el propio Scott y con guión de Damon Lindelof. Y en cuanto a la segunda, ‘Blade Runner’, la idea de hacer una secuela siempre fue eso, un deseo.

Hace un año Alcon Entertainment hizo el anuncio quizás de una manera algo precipitada pero a día de hoy el proyecto es muy muy real. “Si me estás preguntando si esta película tiene futuro sin la presencia de Harrison Ford, la respuesta es no“, declaró en su momento Andrew Kosgrove, presidente de Alcon. Y para mayor sorpresa, Ridley Scott indicó que la secuela no contará con sus personajes originales, incluyendo a Deckard (interpretado por Harrison Ford). Entonces, ¿a quién interpretará el actor si finalmente se llega a un acuerdo con él? ¿Volveremos o no a ver también a Edward James Olmos? Fuera como fuese, Alcon Entertainment y Ridley Scott siguen buscando al guionista que les dé la gran historia que necesitan.

Vía: collider.com

Veamos lo que nos depara la cartelera española en el gélido primer fin de semana de febrero: ‘Katmandú, un espejo en el cielo’, ‘Promoción fantasma’, ‘Los Muppets’ y ‘Moneyball: Rompiendo las reglas’.

- ‘Katmandú, un espejo en el cielo’, dirigida por Icíar Bollaín, interpretada por Verónica Echegui, Sumyata Battarai y Norbu Tsering Gurung. Una joven maestra catalana se traslada a Katmandú para trabajar en una escuela local, casándose a su pesar con un hombre autóctono para legalizar su situación, lugar en el que conocerá una pobreza extrema y un panorama educativo desolador. Drama basado en hechos reales.

- ‘Promoción fantasma’, dirigida por Javier Ruiz Caldera, interpretada por Raúl Arévalo, Alexandra Jiménez, Andrea Duró y Jaime Olías. Un profesor que en ocasiones ve muertos tiene que dar clase a cinco alumnos, que llevan veinte años muertos, que han convertido un colegio de prestigio en la casa de los horrores. Comedia.

- ‘Los Muppets’, dirigida por James Bobin, interpretada por Jason Segel, Amy Adams, Chris Cooper, Mila Kunis, Emily Blunt, Billy Cristal y Ricky Gervais entre muchos otros. De vacaciones en Los Angeles, el fan número uno de los Teleñecos junto a sus amigos descubren que un rico petrolero pretende demoler el Teatro de los Teleñecos para extraer el petróleo que se haya en el terreno. Comedia musical.

- ‘Moneyball: Rompiendo las reglas’, dirigida por Bennett Miller, interpretada por Brad Pitt, Jonah Hill, Philip Seymour Hoffman y Robin Wright Penn. El director general de un equipo de béisbol logra mantener a su equipo en los primeros puestos, incluso a la final, a pesar de tener uno de los presupuestos más irrisorios de la liga. Drama basado en hechos reales.

Vía: filmaffinity.com

Tras la aclamada cinta ‘Cisne Negro’ el director estadounidense Darren Aronofsky, abonado a un cine independiente que en las actuales circunstancias económicas tiene cada vez más difícil su existencia, prepara su próximo proyecto cinematográfico. Como les informamos meses atrás, dicho largometraje se llamará ‘Noé’ y será una épica visión sobre los hechos relatados en el Antiguo Testamento acerca de la embarcación que construyó el profeta para salvar su propia vida, la de su familia y la de numerosas parejas de diversas especies animales del diluvio universal.

Y para interpretar a dicho personaje Aronofsky pretende contar con la presencia de Russell Crowe, eso después de que los rumores apuntaran hace unos meses a la persona de Michael Fassbender y antes que él a Christian Bale, el primero y favorito para ser Noé (si bien ambos negaron estar ligados oficialmente con dicho proyecto). De la misma manera, el director quiere contar con Liam Neeson para interpretar a un personaje del que no ha trascendido su nombre (y una vez más los rumores señalan que será el malo de la peli, el antagónico de Noé). Nada es oficial todavía pero al parecer Aronofsky está muy próximo a un acuerdo final con Crowe, lo que le facilitaría mucho las cosas a él y a la Paramount de cara a iniciar el rodaje de ‘Noah’ esta primavera. Seguiremos informando.

Vía: firstshowing.net

Con la vitola de ser una de las mejores producciones del pasado año 2011 por boca de la crítica internacional, lo cual contrasta severamente con el hecho de no haber recibido ni una sola nominación a los premios Oscars (ni siquiera como mejor película ni al mejor actor principal), se estrena el primer tráiler español de la aclamada en Festivales cinematográficos ‘Shame’, la nueva colaboración entre el director Steve McQueen y el actor Michael Fassbender tras ‘Hunger’. Sabido por todos es que el sexo vende sea cual sea la forma, formato y funcionalidades que se nos ofrezcan. Y en este caso la forma es un hombre treintañero, el formato es la seducción de toda mujer sexualmente apetecible y la funcionalidad del sexo pasajero y ocasional es la de desconectarse de su monótona y simple cotidianidad. ¿Les suena de algo? ¿Conseguirá su hermana, interpretada por Carey Mulligan, devolverle al camino de la serenidad y la cordura sentimental?

Seguro que muchos de ustedes se sienten identificados con este personaje, quizás otros no tanto, pero sea como fuere no cabe duda ninguna de que la sociedad y el mundo laboral actuales nos absorben en una vorágine de deberes, objetivos, obligaciones y sin sabores de los que se hace harto complicado desconectar. No es el caso éste el de la dinámica publicitaria de las películas, que muy lejos de alejarse del espectador lo que demandan con ansiedad casi sexual es cariño, cercanía y atención del potencial consumidor. De ahí que la mejor manera de llamar al posible cliente sea una vez más… el sexo. Y si no lo creen, echen un vistazo ustedes mismos a los pósters promocionales de ‘Shame’ que en Hungría han sido censurados… todo tras el salto.

Vía: cinemania.es

La quinta entrada de la saga más apocalíptica, la de las devastadoras consecuencias de una corporación llamada Umbrella que ha desarrollado el virus T, cuyas consecuencias tantos zombies y extrañas criaturas han dado de sí en los videojuegos y producciones animadas, da su primer paso publicitario de la mano de Screen Gems. Milla Jovovich parece haber encontrado en esta franquicia a su personaje más icónico interpretando a Alice, que seguirá tras la pista de los responsables del brote que ha convertido a la población mundial en letales legiones de hombres muertos vivientes. Una búsqueda que le llevará a viajar desde Tokio a Nueva York, de Washington DC a Moscú, hasta llegar a una devastadora revelación que le hará replantearse toda su vida.

Dirigida y escrita por Paul W.S. Anderson, ‘Resident Evil 5: Venganza’ cuenta con la participación, junto a la mencionada Milla Jovovich, de Michelle Rodríguez, Sienna Guillory, Kevin Durand, Shawn Roberts, Colin Salmon, Johann Urb, Boris Kodjoe y Li Bingbing. Estreno el 14 de septiembre del presente año y en 3D. Vean su tráiler tras el salto.

Vía: collider.com

La nueva cinta de la franquicia Alien, ya saben, esa misma que tanto ha insistido Ridley Scott en la que no veremos ningún xenoformo en ninguna de sus acepciones anteriormente conocidas (especialmente la del Alien adulto), la producción ‘Prometheus’, va presentándose a sus futuros fans en los distintos idiomas habidos y por haber.

Será en 3D, auténtico, no el de farragoso postín al que se convierten la mayoría de las películas para recaudar más dinero en las salas de cine, ¿será el germen de una más que posible nueva trilogía?, será una de las citas indiscutibles del presente año y será estrenada en España con dos meses de retraso respecto a su estreno norteamericano, es decir, el 10 de agosto.

PAUSA VALORATIVA.

Sea como fuere, ‘Prometheus’ tiene todos los ingredientes para ser uno de los megahit del 2012. Un director, Ridley Scott, que vuelve al género de la ciencia ficción, el que más éxitos le ha dado. Un guión e idea originales nacidos de una de las mentes más creativas del panorama actual, Damon Lindelof (véase la televisiva serie ‘Lost’). Un personaje central de fondo (el Jinete Espacial) que sólo pudimos ver unos minutos, y con el pecho explosionado, en ‘Alien, el octavo pasajero’ y cuya historia se pretende desgranar. Y un elenco de actores absolutamente fantástico compuesto por Noomi Rapace, Michael Fassbender, Charlize Theron, Idris Elba, Sean Harris, Guy Pearce, Kate Dickie, Logan Marshall-Green y Patrick Wilson. Y ahora, el tráiler en español.

Vía: aullidos.com

La cercanía de los Oscars dispara el conocimiento sucesivo de otros reconocimientos que, no por ser los más famosos premios cinematográficos, dejan de ser menos importantes. Hace unos días era el Sindicato de Productores (Premios PGA) el que se pronunciaba, turno ahora de los Directores (DGA) y también de los Actores (SAG).

Los Directores han premiado a Michel Hazanavicius como el mejor director por ‘El artista’. Sepamos quiénes fueron los ganadores:

MEJOR DIRECTOR LARGOMETRAJE
Michel Hazanavicius por ‘The Artist’

DOCUMENTAL
James Marsh por ‘Project Nim’

SERIE DRAMÁTICA
Patty Jenkins por ‘The Killing’, “Pilot” (AMC)

SERIE COMEDIA
Robert B. Weide por ‘Curb Your Enthusiasm’, “Palestinian Chicken” (HBO)

PELÍCULA PARA TELEVISIÓN Y MINISERIE
Jon Cassar por ‘The Kennedys’ (Reelz Channel)

SERIE REALITY
Neil P. Degroot por ‘The Biggest Loser’, “Episode #1115” (NBC)

SERIE MUSICAL-VARIEDADES
Glenn Weiss por 65th Annual Tony Awards (CBS)

SERIE SOBREMESA
William Ludel por ‘General Hospital’, “Intervention” (ABC)

En lo que respecta al Sindicato de Actores, los ganadores de las principales categorías fueron Jean Dujardin por ‘The Artist’ y Viola Davis por ‘The Help’ (Criadas y señoras). Sepamos el resto de ganadores:

ACTOR
Demián Bichir – ‘A Better Life’
George Clooney – ‘The Descendants’
Leonardo DiCaprio – ‘J. Edgar’
Jean Dujardin – ‘The Artist’
Brad Pitt – ‘Moneyball’

ACTRIZ
Glenn Close – ‘Albert Nobbs’
Viola Davis – ‘The Help’
Meryl Streep – ‘The Iron Lady’
Tilda Swinton – ‘We Need to Talk About Kevin’
Michelle Williams – ‘My Week with Marilyn’

ACTOR DE REPARTO
Kenneth Branagh – ‘My Week with Marilyn’
Armie Hammer – ‘J. Edgar’
Jonah Hill – ‘Moneyball’
Nick Nolte – ‘Warrior’
Christopher Plummer – ‘Beginners’

ACTRIZ DE REPARTO
Bérénice Bejo – ‘The Artist’
Jessica Chastain – ‘The Help’
Melissa McCarthy – ‘Bridesmaids’
Janet McTeer – ‘Albert Nobbs’
Octavia Spencer – ‘The Help’

MEJOR ELENCO DE ACTORES PELÍCULA
‘The Artist’ – Bérénice Bejo, James Cromwell, Jean Dujardin, John Goodman, Penelope Ann Miller

‘Bridesmaids’ – Rose Byrne, Jill Clayburgh, Ellie Kemper, Matt Lucas, Melissa McCarthy, Wendi McLendon-Covey, Chris O’Dowd, Maya Rudolph, Kristen Wiig

‘The Descendants’ – Beau Bridges, George Clooney, Robert Forster, Judy Greer, Matthew Lillard, Shailene Woodley

‘The Help’ – Jessica Chastain, Viola Davis, Bryce Dallas Howard, Allison Janney, Chris Lowell, Ahna O’Reilly, Sissy Spacek, Octavia Spencer, Mary Steenburgen, Emma Stone, Cicely Tyson, Mike Vogel

‘Midnight in Paris’ – Kathy Bates, Adrien Brody, Carla Bruni, Marion Cotillard, Rachel McAdams, Michael Sheen, Owen Wilson

MEJOR ELENCO EFECTOS
‘The Adjustment Bureau’
‘Cowboys & Aliens’
‘Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2′
‘Transformers: Dark of the Moon’
‘X-Men: First Class’

LIFETIME ACHIEVEMENT AWARD
Mary Tyler Moore

MEJOR ELENCO DE ACTORES SERIE
‘Juego de Tronos’

MEJOR ELENCO COMEDIA SERIE
‘Modern Family’

MEJOR ACTOR COMEDIA SERIE
Alec Baldwin por ’30 Rock’

MEJOR ACTOR DRAMA SERIE
Steve Buscemi por ‘Boardwalk Empire’

MEJOR ACTRIZ COMEDIA SERIE
Betty White por ‘Hot in Cleveland’

MEJOR ACTRIZ MINISERIE O PELICULA
Kate Winslet por ‘Mildred Pierce’

Vía: slashfilm.com

Llegamos al último fin de semana del mes de enero con importantes estrenos en la cartelera española, cercana como está la fecha de la ceremonia de los Oscars:  ‘Arrugas’, ‘El monje’, ‘Underworld: El despertar’, ‘Bajo amenaza’, ‘Albert Nobbs’ y ‘J. Edgar’.

- ‘Arrugas’, dirigida por Ignacio Ferreras, película de animación sobre dos ancianos recluidos en un geriátrico, un análisis sobre las desventajas de la vejez, la enfermedad y la soledad. Drama.

- ‘El monje’, dirigida por Dominik Moll, interpretada por Vincent Cassel, Déborah François, Sergi López y Geraldine Chaplin. Satanás intenta corromper a Ambrosio, abandonado a las puertas de un monasterio cisterciense donde será acogido y educado por los monjes. Thriller sobrenatural.

- ‘Underworld 4: El despertar’, dirigida por Mans Marlind y Bjorn Stein, interpretada por Kate Beckinsale, Stephen Rea, Michael Ealy e India Eisley. Tras quince años en un estado similar al coma, Selene descubre que tiene una hija mitad licántropo mitad vampiro. Juntas deberán hacer causa común para detener a Biocom en su intento por crear una raza de superlicántropos. Acción, fantástico.

- ‘Bajo amenaza’, dirigida por Joel Schumacher, interpretada por Nicolas Cage, Nicole Kidman, Cam Gigandet y Liana Liberato. Una noche un matrimonio con una posición económica envidiable, y con una hija adolescente en común, recibe la visita de unos ladrones uniformados de policía. Thriller, acción.

- ‘Albert Nobbs’, dirigida por Rodrigo García, interpretada por Glenn Close, Mia Wasikowska, Aaron Johnson, Brendan Gleeson y Jonathan Rhys Meyers. En el siglo XIX, una mujer se verá obligada a hacerse pasar por un hombre para sobrevivir trabajando en un hotel. Drama.

- ‘J. Edgar’, dirigida por Clint Eastwood, interpretada por Leonardo DiCaprio, Naomi Watts, Josh Lucas, Judi Dench, Armie Hammer y Dermot Mulroney. Biopic sobre el todopoderoso Edgar Hoover, director general del FBI que sobrevivió a siete presidentes norteamericanos, uno de los hombres más temidos en el período político más convulso de la era moderna. Drama biográfico.

Vía: filmaffinity.com

La tercera película del director español se estrenó el pasado viernes en el Festival de Sundance 2012, el primero que abre el calendario de Festivales cinematográficos relevantes del año. Y la verdad es que la respuesta del público asistente no pudo ser más dispar, lo que a “todas luces” indica que ‘Luces Rojas’ no dejará indiferente a nadie, tal y como ya ocurrió con sus dos producciones anteriores ‘Concursante’ y ‘Enterrado’. Y al parecer, la respuesta del público tampoco le ha dejado indiferente a él pues tras los pases en Sundance, Rodrígo Cortés dice haber “pulsado y ajustado las reacciones del público para realizar pequeños ajustes que lleven a la película a alcanzar su punto óptimo. Sucedió lo mismo con ‘Buried’. La vimos siete veces en su estreno de Sundance y en la sala de mezclas hicimos algunos cambios en las voces y en la música, algo que es muy habitual y que diría, incluso, que es una oportunidad única“, explicaba el director coruñés en el aeropuerto de Utah antes de salir rumbo a España.

Cortés nos presenta en esta ocasión un thriller con tintes incorpóreos pues asistiremos a las investigaciones de un grupo de especialistas en fraudes paranormales, formado por Margaret Matheson (Sigourney Weaver) y sus ayudantes racionalistas Tom (Cillian Murphy) y Sally (Elizabeth Olsen), cuyo camino les llevará a reencontrarse con en el mayor psíquico de todos los tiempos, Simon Silver (Robert De Niro), desaparecido del mapa durante 30 años. Por cierto que la productora Millennium Entertainment ha adquirido los derechos de distribución de la cinta en USA. Con estos antecedentes, y a la espera de la fecha de su estreno en España el 2 de marzo, vean el primer tráiler español de ‘Luces Rojas’ tras el salto.

Vía: aullidos.com

Licenciado en Derecho por la Universidad de Atenas pasó a convertirse en crítico cinematográfico y de ahí a director a finales de los años 60. Preparaba el tercer film de su trilogía sobre Grecia, que comenzó con ‘Eleni’ y ‘El polvo del tiempo’, el largometraje ‘El otro mar’. Perfeccionista, detallista y fiel a su estilo el director griego Theo Angelopoulos falleció en la tarde de ayer atropellado por una motocicleta, cruzando de manera imprudente una calle del barrio de Drapetsona (Atenas) puesto que en sus calles iba a rodar unos planos horas más tarde. Angelopoulos se adelantó a la zona de rodaje para revisar la zona pero un policía fuera de servicio le atropelló en una vía oscura cercana a un túnel, una zona prohibida al tránsito de peatones.

Con 77 años de edad, el director fue trasladado al hospital con graves heridas donde falleció poco después por hemorragias internas. En palabras del Ministro de Cultura griego, “Uno de los más importantes creadores del séptimo arte, un embajador extraordinario de la cultura griega, ha fallecido inesperadamente ayer noche. El cine de Thódoros Angelópulos es un punto de referencia para quienes aman el cine en el mundo entero y para cada persona que busca en el Arte estímulos para pensar y sentir“. ‘El otro mar’, producción en la que trabajaba y que no sólo iba a ser su última cinta sino también la que cerrara la trilogía sobre la crisis económica de su país, contaba con guión del propio Angelopoulos junto a Rea Galanáki y Pétros Markaris.

Para siempre nos quedarán sus largos planos secuencias, auténticas obras de arte para los amantes del cine, contenidas en su amplia filmografía: ‘La reconstrucción’, ‘Días del 36′ (Premio FIPRESCI en la Berlinale), ‘El viaje de los comediantes’ (Premio FIPRESCI en el Festival de Cannes), ‘Los cazadores’ (Premio Hugo de Oro Mejor Película en el Festival de Cine de Chicago), ‘Alejandro Magno’ (León de Oro y Premio FIPRESCI en el Festival de Venecia), ‘Viaje a Cytera’ (Premio al Mejor Guión y Premio FIPRESCI en el Festival de Cannes), ‘Paisaje en la Niebla’ (León de Plata al Mejor Director en el Festival de Venecia), ‘La mirada de Ulises’ (Premios del Jurado y de la Crítica en Cannes), ‘La eternidad y un día’ (Palma de Oro en Cannes) y las citadas ‘Eleni’ y ‘El polvo del tiempo’. Descanse en paz.

Vía: elpais.com

Las nominaciones a los Premios Oscar 2012 se han dado a conocer esta mañana. Como datos destacables reseñar que ‘La invención de Hugo’ de Martin Scorsese acapara 11 nominaciones mientras que ‘El artista’ de Michel Hazanavicius se he hecho con 10 nominaciones. Entre las 9 mejores películas del año “se cuelan” las cintas ‘War Horse’ (Caballo de Batalla) y ‘Extremely loud and incredible close’.  Ni Leonardo DiCaprio por ‘J. Edgar’ ni Michael Fassbender por ‘Shame’ han sido nominados en la categoría de Mejor Actor Principal. Resulta cuanto menos peculiar que ‘Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio’ no esté incluida entre las Mejores Películas de Animación, como también resulta inesperado encontrar nominada en dicha categoría a la cinta española ‘Chico y Rita’ de Fernando Trueba y Javier Mariscal. El compositor español Alberto Iglesias está nominado en la categoría de Mejor Score Original por su partitura en ‘El topo’. Y por primera vez en casi 12 años, Pixar Studios no recibe una nominación. La 84 edición de los Premios Oscar se celebrará el próximo 26 de febrero y será conducida por el genial e inigualable Billy Cristal. Sepamos ya quiénes son los nominados:

MEJOR PELÍCULA
- ‘The artist’ (El artista)
- ‘The descendants’ (Los descendientes)
- ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- ‘The help’ (Criadas y Señoras)
- ‘Midnight in Paris’
- ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)
- ‘War horse’ (Caballo de Batalla)
- ‘The tree of life’ (El árbol de la vida)
- ‘Extremely loud and incredibly close’ (Tan fuerte, tan cerca)

MEJOR DIRECTOR
- Michel Hazanavicius por ‘The artist’ (El artista)
- Alexander Payne por ‘The descendants’ (Los descendientes)
- Martin Scorsese por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Woody Allen por ‘Midnight in Paris’
- Terrence Malick por ‘The tree of life’ (El árbol de la vida)
MEJOR ACTOR PROTAGONISTA
- Demián Bichir por ‘A better life’
- George Clooney por ‘The descendants’ (Los descendientes)
- Jean Dujardin por ‘The artist’ (El artista)
- Gary Oldman por ‘Tinker, Tailor, Soldier, Spy’ (El topo)
- Brad Pitt por ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA
- Glenn Close por ‘Albert Nobbs’
- Viola Davis por ‘The help’ (Criadas y Señoras)
- Rooney Mara por ‘The girl with the dragon tattoo’ (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres)
- Meryl Streep por ‘The iron lady’ (La Dama de Hierro)
- Michelle Williams por ‘My week with Marilyn’

MEJOR ACTOR SECUNDARIO
- Kenneth Branagh por ‘My week with Marilyn’
- Jonah Hill por ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)
- Nick Nolte por ‘Warrior’
- Christopher Plummer por ‘Beginners’ (Principiantes)
- Max Von Sydow por ‘Extremely loud and incredibly close’

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA
- Bérénice Bejo por ‘The artist’ (El artista)
- Jessica Chastain por ‘The help’ (Criadas y Señoras)
- Melissa McCarthy por ‘Bridesmaids’ (La boda de mi mejor amiga)
- Janet McTeer por ‘Albert Nobbs’
- Octavia Spencer por ‘The help’ (Criadas y Señoras)

MEJOR GUIÓN ORIGINAL
- Michael Hazanavicius por ‘The artist’ (El artista)
- Kristen Wiig y Annie Mumulo por ‘Bridesmaids’ (La boda de mi mejor amiga)
- J.C. Chandor por ‘Margin call’
- Woody Allen por ‘Midnight in Paris’
- Asghar Farhadi por ‘A separation’ (Nader y Simin, una separación)

MEJOR GUIÓN ADAPTADO
- Nat Faxon, Alexander Payne y Jim Rash por ‘The descendants’ (Los descendientes)
- John Logan por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- George Clooney y Grant Heslov por ‘The ides of march’ (Los idus de marzo)
- Aaron Sorkin y Steven Zaillian por ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)
- Bridget O’Connor y Peter Straughan por ‘Tinker, Tailor, Soldier, Spy’ (El topo)

MEJOR PELÍCULA ANIMADA
- ‘A cat in Paris’ de Alain Gagnol y Jean-Loup Felicioli
- ‘Chico y Rita’ de Fernando Trueba y Javier Mariscal
- ‘Kung Fu Panda 2′ de Jennifer Yuh Nelson
- ‘Puss in boots’ (El gato con botas) de Chris Miller
- ‘Rango’ de Gore Verbinski

MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
- ‘Bullhead’ (Bélgica) de Michael R. Roskam
- ‘Monsieur Lazhar’ (Canadá) de Philippe Falardeau
- ‘Nader y  Simin, una separación’ (Irán) de Asghar Farhadi
- ‘Footnote’ (Israel) de Joseph Cedar
- ‘In darkness’ (Polonia) de Agnieszka Holland

MEJOR FOTOGRAFÍA
- Guillaume Schiffman por ‘The artist’ (El artista)
- Jeff Cronenweth por ‘The girl with the dragon tattoo’ (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres)
- Robert Richardson por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Emmanuel Lubezki por ‘The tree of life’ (El árbol de la vida)
- Janusz Kaminski por ‘War horse’ (Caballo de Batalla)

MEJOR BANDA SONORA
- John Williams por ‘The adventures of Tintin’ (Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio)
- Ludovic Bource por ‘The artist’ (El artista)
- Howard Shore por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Alberto Iglesias por ‘Tinker, Tailor, Soldier, Spy’ (El topo)
- John Williams por ‘War horse’ (Caballo de Batalla)

MEJOR CANCIÓN
- “Man or muppet” de ‘The muppets’ (Los Muppets),  Música y Letra de Bret McKenzie
- “Real in Rio” de ‘Río’, Música de Sergio Mendes y Carlinhos Brown, Letra de Siedah Garrett

MEJOR MONTAJE
- Anne-Sophie Bion y Michel Hazanavicius por ‘The artist’ (El artista)
- Kevin Tent por ‘The descendants’ (Los descendientes)
- Thelma Schoonmaker por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Kirk Baxter y Angus Wall por ‘The girl with the dragon tattoo’ (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres)
- Christopher Tellefsen por ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA
- Laurence Bennett (Diseño de Producción) y Robert Gould (Set Decorados) por ‘The artist’ (El artista)
- Stuart Craig (Diseño de Producción) y Stephenie McMillan (Set Decorados) por ‘Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2′ (Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte II)
- Dante Ferretti (Diseño de Producción) y Francesca Lo Schiavo (Set Decorados) por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Anne Seibel (Diseño de Producción) y Hélène Dubreuil (Set Decorados) por ‘Midnight in Paris’
- Rick Carter (Diseño de Producción) y Lee Sandales (Set Decorados) por ‘War horse’ (Caballo de Batalla)

MEJOR VESTUARIO
- Lisy Christl por ‘Anonymous’
- Mark Bridges por ‘The artist’ (El artista)
- Sandy Powell por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Michael O’Connor por ‘Jane Eyre’
- Arianne Phillips por ‘W.E.’

MEJOR MAQUILLAJE
- Martial Corneville, Lynn Johnston y Matthew W. Mungle por ‘Albert Nobbs’
- Nick Dudman, Amanda Knight y Lisa Tomblin por ‘Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2′ (Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte II)
- Mark Coulier y J. Roy Helland por ‘The iron lady’ (La Dama de Hierro)

MEJORES EFECTOS ESPECIALES
- Tim Burke, David Vickery, Greg Butler y John Richardson por ‘Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2′ (Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte II)
- Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossman y Alex Henning por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Erik Nash, John Rosengrant, Dan Taylor y Swen Gillberg por ‘Real Steel’ (Acero Puro)
- Joe Letteri, Dan Lemmon, R. Christopher White y Daniel Barrett por ‘Rise of the planet of the apes’ (El origen del planeta de los simios)
- Dan Glass, Brad Friedman, Douglas Trumbull y Michael Fink por ‘Transformers: Dark of the moon’ (Transformers 3: El lado oscuro de la luna)

MEJOR MEZCLA DE SONIDO
- David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce y Bo Persson por ‘The girl with the dragon tattoo’ (Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres)
- Tom Fleischman y John Midgley por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Deb Adair, Ron Bochar, Dave Giammarco y Ed Novick por ‘Moneyball’ (Moneyball: Rompiendo las reglas)
- Greg P. Russell, Gary Summers, Jeffrey J. Haboush y Peter J. Devlin por ‘Transformers: Dark of the moon’ (Transformers 3: El lado oscuro de la luna)
- Gary Rydstrom, Andy Nelson, Tom Johnson y Stuart Wilson por ‘War horse’ (Caballo de Batalla)

MEJOR EDICIÓN DE SONIDO
- Lon Bender y Victor Ray Ennis por ‘Drive’
- Ren Klyce por ‘The girl with the dragon tattoo’ (Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres)
- Philip Stockton y Eugene Gearty por ‘Hugo’ (La invención de Hugo)
- Ethan Van der Ryn y Erik Aadahl por ‘Transformers: Dark of the moon’ (Transformers 3: El lado oscuro de la luna)
- Richard Hymns y Gary Rydstrom por ‘War horse’ (Caballo de Batalla)

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL
- ‘Hell and back again’ de Danfung Dennis
- ‘If a tree falls: A story of the Earth Liberation Front’ de Marshall Curry
- ‘Paradise Lost 3: Purgatory’ de Joe Berlinger y Bruce Sinofsky
- ‘Pina’ de Wim Wenders
- ‘Undefeated’ de Daniel Lindsay y T.J. Martin

MEJOR CORTOMETRAJE DE FICCIÓN
- ‘Pentecost’ de Peter McDonald y Eimear O’Kane
- ‘Raju de Max Zähle y Stefan Gieren
- ‘The shore’ de Terry George y Oorlagh George
- ‘Time freak’ de Andrew Bowler y Gigi Causey
- ‘Tuba Atlantic’ de Hallvar Witzø

MEJOR CORTOMETRAJE ANIMADO
- ‘Dimanche/Sunday’ de Patrick Doyon
- ‘The fantastic flying books of Mrs. Morris Lesmore’ de William Joyce y Brandon Oldenburg
- ‘La luna’ de Enrico Casarosa
- ‘A morning stroll’ de Grant Orchard y Sue Goffe
- ‘Wild life’ de Amanda Forbis y Wendy Tilby

MEJOR CORTOMETRAJE DOCUMENTAL
- ‘The barber of Birmingham: Foot soldier of the civil rights movement’  de Robin Fryday y Gail Dolgin
- ‘God is the bigger Elvis’ de Rebecca Cammisa y Julie Anderson
- ‘Incident in new Baghdad’ de James Spione
- ‘Saving Face’ de Daniel Junge y Sharmeen Obaid-Chinoy
- ‘The tsunami and the cherry blossom’ de Lucy Walker y Kira Carstensen

Vía: oscar.go.com

“Cuando Michel Hazanavicius y yo soñamos con rodar ‘The Artist’ sabíamos que estábamos soñando con escribir una carta de amor al cine americano“. Palabrita de Thomas Langmann que como productor de la película ‘El artista’ subió al escenario para recoger el Premio Darryl F. Zanuck a la Mejor Producción del Año. Por si alguien no lo había notado a estas alturas, la película francesa es la clara aglutinadora de los principales premios cinematográficos del 2012. Ya le dijeron en su momento a Hazanavicius que estaba loco si pretendía rodar una cinta en blanco y negro, y además muda, en un mercado repleto de películas rodadas en 2D transformadas insulsamente al 3D para recuperar en taquilla sus fuertes inversiones, largometrajes con costosos efectos visuales y dotados de los más modernos sistemas Surround y Dolby en salas. Pero Hazanavicius y Langmann confiaron en su proyecto y ahora todos se rinden a las excelencias de una cinta llamada a superar todos los récords.

“En mi vida he visto muchas películas mudas y me resultaba fascinante la manera en que aquellas historias permanecían en la retina del espectador“, señalaba el director francés. De esta manera, ‘El artista’ se impone a ‘Los descendientes’, ‘La boda de mi mejor amiga’, ‘La invención de Hugo’, ‘Medianoche en París’, ‘Criadas y señoras’ o ‘Caballo de batalla’.  ‘Las aventuras de Tintín: El secreto del Unicornio’, con sus productores Peter Jackson, Steven Spielberg y Kathleen Kennedy a la cabeza, se coronó como la Mejor Película de Animación del año mientras que contra todo pronóstico ‘Beats, Rhymes & Life: The Travels of a Tribe Called Quest’ hizo lo propio en el apartado de Mejor Documental con sus productores Debra Koffler, Frank Mele, Edward Parks y Michael Rapaport por encima del también excelente ‘Senna’, que relata la vida y muerte del famoso piloto de Fórmula 1.

Vía: firstshowing.net

Y por fin llega el ansiado fin de semana con los estrenos cinematográficos pertinentes. Sepamos ya lo que nos depara la cartelera española: ‘Silencio en la nieve’, ‘Oro negro’, ‘Sombras del tiempo’, ‘Bunraku’, ‘Jack y su gemela (Jack y Jill)’ y ‘Los descendientes’.

- ‘Silencio en la nieve’, dirigida por Gerrardo Herrero, interpretada por Juan Diego Botto, Carmelo Gómez, Víctor Clavijo y Sergi Calleja. Investigación sobre un asesino en serie dentro de la División Azul, el cuerpo de soldados españoles voluntarios que combatieron en el frente ruso junto a las tropas alemanes. Asesinos en serie.

- ‘Oro negro’, dirigida por Jean-Jacques Annaud, interpretada por Tahar Rahim, Antonio Banderas, Freida Pinto y Mark Strong. El hallazgo de unos nuevos yacimientos de petróleo provoca una gran rivalidad entre dos emires árabes. Drama.

- ‘Sombras del tiempo’, dirigida por Florian Gallenberger. En una fábrica de alfombras, dos niños que pasan su infancia trabajando como obreros comienzan una historia de amor. Drama romántico.

- ‘Bunraku’, dirigida por Guy Moshe, interpretada por Josh Hartnett, Woody Harrelson, Ron Perlman, Demi Moore y Jordi Mollà. Un vagabundo y un samurái llegan por separado a una ciudad que vive atemorizada por una banda criminal. Cine fantástico y acción.

- ‘Jack y su gemela (Jack y Jill)’, dirigida por Dennis Dugan, interpretada por Adam Sandler, Katie Holmes, Al Pacino, Shaquille O’Neal y Santiago Segura. Un padre de familia tiene que afrontar un arduo problema: la llegada de su odiada hermana Jill por Navidad. Comedia.

- ‘Los descendientes’, dirigida por Alexander Payne, interpretada por George Clooney, Judy Greer, Shailene Woodley y Beau Bridges. Un hombre casado con dos hijos se ve forzado a replantearse su futuro cuando su mujer sufre un terrible accidente. Comedia dramática.

Vía: filmaffinity.com

La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España parece adolecer en los últimos años de miopía concursal. No deja de ser elogiable que la Academia decida cuál es la producción española que irá a los Oscars para tratar de ser seleccionada entre las 5 mejores películas de habla extranjera del año. Es una tarea ardua difícil. Pero no deja de ser también verdad que la Academia está cayendo año tras año en el mismo error, a saber, el de ir a contracorriente del resto de Academias Cinematográficas del mundo, que nominan y ponen sus ojos en cualquiera otra producción española excepto en la elegida por la nuestra, la de España.

No voy a entrar en la calidad intrínseca de los guiones, la fotografía, la interpretación ni en la dirección de ‘Pa Negre’ ni de ‘La piel que habito’. Pero de momento la cinta de Almódovar está presente, y estará, en todas las quinielas de los principales premios del cine del mundo, mientras que ‘Pa Negre’… no. Insisto, no estoy valorando la calidad de una ni de otra, sí estoy criticando el poco acierto de la Academia Española a la hora de seleccionar la producción llamada a representar nuestro cine. Dicho lo cual, veamos cuáles son las nueve películas que sí han pasado el penúltimo filtro de los Oscars para competir en la sección de Mejor Película de Habla Extranjera, entre las que no se encuentran la española ‘Pa Negre’ de Agustí Villaronga, la mexicana ‘Miss Bala’ de Gerardo Naranjo, la producción china más cara de la historia ‘The Flowers of War’ de Zhang Yimou y la finlandesa ‘Le Havre’ de Aki Kaurismäki.

- ‘Pina’, dirigida por Wim Wenders (Alemania)

- ‘Bullhead’, dirigida por Michael R. Roskam (Bélgica).

- ‘Monsier Lazhar’, dirigida por Philippe Falardeau (Canadá).

- ‘Superclásico’, dirigida por Ole Christian Madsen (Dinamarca).

- ‘A Separation’, dirigida por Asghar Farhadi (Irán).

- ‘Footnote’, dirigida por Joseph Cedar (Israel).

- ‘Omar Killed Me’, dirigida por Roschdy Zem (Marruecos).

- ‘In Darkness’, dirigida por Agnieszka Holland (Polonia).

- ‘Warriors of the Rainbow: Seediq Bale’, dirigida por Wei Te-sheng (Taiwán).

Entre el 20 y el 22 de enero, en Los Angeles y Nueva York, a razón de visionar tres películas al día, se determinarán las cinco películas nominadas en la categoría de Mejor Película de Habla Extranjera, que conoceremos el 24 de enero día de las nominaciones. Suerte a todas.

Vía: ropeofsilicon.com

Algunos directores están encasillados en determinados géneros cinematográficos no se sabe muy bien por qué. Tal es el caso de Tony Kaye que en trece años sólo ha dirigido dos películas, además del documental ‘Lago de Fuego’ sobre el aborto, completamente abonado a los largometrajes entre rejas, el excelente ‘American History X’ (con un soberbio Edward Norton), sobre un exnazi y exconvicto que trata de aleccionar a su hermano por el buen camino de la vida, y ‘Black Water Transit’ (con un menos espectacular Karl Urban)  sobre un naviero que trata de evitar la cárcel a su hijo drogadicto.

Pero eso forma parte del pasado porque con ‘Detachment’ el director Tony Kaye se pasa al género de la enseñanza, la crudeza de la miseria de los alumnos en el colegio y también de las propias de un docente sustituto con más penas que glorias que ofrecer a su alumnado fantásticamente interpretado, al menos todas las críticas así lo reseñan, por Adrien Brody (oscarizado por ‘El pianista’). Integran el reparto Marcia Gay Harden, Bryan Cranston, Lucy Liu, Christina Hendricks, William Petersen, Tim Blake Nelson, Blythe Danner y James Caan. En salas comerciales el 16 de marzo. Vean el tráiler tras el salto.

Vía: slashfilm.com