Llegamos al último fin de semana del mes de enero con importantes estrenos en la cartelera española, cercana como está la fecha de la ceremonia de los Oscars: ‘Arrugas’, ‘El monje’, ‘Underworld: El despertar’, ‘Bajo amenaza’, ‘Albert Nobbs’ y ‘J. Edgar’.
- ‘Arrugas’, dirigida por Ignacio Ferreras, película de animación sobre dos ancianos recluidos en un geriátrico, un análisis sobre las desventajas de la vejez, la enfermedad y la soledad. Drama.
Veamos qué nos depara la cartelera en España tras la resaca de las fiestas navideñas: ‘La Daga de Rasputín’, ‘De dioses y hombres’, ‘Animal Kingdom’, ‘Twelve’, ‘Amor y otras drogas’ y ‘The Green Hornet’.
- ‘La Daga de Rasputín’, dirigida por Jesús Bonilla, interpretada por Antonio Resines, Carolina Bang, Jesús Bonilla, Andrés Pajares y María Barranco. La joya de Rasputín es una daga que otorga un poder casi absoluto al que la posee. Numerosas personalidades históricas la tuvieron en sus manos hasta que le llegó el turno a el loco monje Rasputín. Pero en una cárcel española un preso con una anomalía genética podría arrojar alguna pista sobre el paradero de la daga. Comedia.
- ‘De dioses y hombres’, dirigida por Xavier Beauvois, interpretada por Lambert Wilson, Michael Lonsdale, Jacques Herlin y Sabrina Ouazani. En un monasterio situado en las montañas del Magreb, ocho monjes cistercienses viven en perfecta armonía con sus hermanos musulmanes. A pesar de la ola de terror que se apodera de la región, los monjes deciden quedarse en el monasterio cueste lo que cueste. Drama.
- ‘Animal Kingdom’, dirigida por David Michôd, interpretada por Ben Mendelsohn, Guy Pearce, Joel Edgerton y Luke Ford. Tras la muerte de su madre un adolescente se ve obligado a trasladarse a casa de su abuela, una mujer que vive con sus tres hijos varones implicados en negocios ilegales. Thriller, drama.
- ‘Twelve’, dirigida por Joel Schumacher, interpretada por Chace Crawford, Emma Roberts, Ellen Barkin y Curtis “50 Cent” Jackson. Durante las vacaciones de primavera la élite de los estudiantes de Nueva York tiene mucho tiempo libre y dinero que gastar en el Upper East Side de Manhattan, donde Twelve distribuye droga a los más privilegiados. Drama, adolescencia.
- ‘Amor y otras drogas’, dirigida por Edward Zwick, interpretada por Jake Gyllenhaal, Anne Hathaway, Hank Azaria y Oliver Platt. Una mujer independiente que vive sin ataduras conoce a un irresistible joven cuyo encanto conquista por igual a mujeres y al mundo de las farmacéuticas. Comedia, romance.
- ‘The Green Hornet’, dirigida por Michel Gondry, interpretada por Seth Rogen, Jay Chou, Cameron Díaz, Christoph Waltz, Nicolas Cage y Edward James Olmos. Por las noches, el heredero de un imperio periodístico decide combatir el crimen organizado con la ayuda de un superhéroe enmascarado conocido como The Green Hornet. Acción.
Vía: filmaffinity.com
Estoy leyendo “La vida fácil”, una interesante novela de Richard Price, coguionista de “The wire”. En ella, uno de sus personajes dice de otro que “Si alguna vez llegara a ocurrírsele una idea original, esta se moriría de soledad”.
Algo así podría decirse de los productores de Hollywood. Basta echar un vistazo a los listados de películas en producción o a punto de estrenarse para comprobar que la originalidad escasea alarmantemente, que son pocos los que se arriesgan a financiar productos novedosos, y que abundan secuelas, clones o remakes de éxitos pretéritos.
Ahora a la jerga de la industria ha venido a sumarse otro nuevo término para denominar un producto que, en realidad, no es tan novedoso: “Reboot”, un término procedente del mundo de la informática que significa algo así como “reiniciar el sistema”, volverlo a arrancar.
Referido al cine, este palabro consiste, a grandes rasgos, a volver a “arrancar” lo que se espera que se convierta en una franquicia cinematográfica; hacer borrón y cuenta nueva con lo que se había hecho con ella hasta el momento, y empezar desde cero.
¿Ejemplos? Pues las recientes entregas del Batman de Christopher Nolan frente a la anterior etapa iniciada por Tim Burton y finiquitada por Joel Schumacher. “Batman begins” (cuyo título ya era toda una declaración de intenciones) olvidaba las películas anteriores: nuevos actores, nuevo argumento, y, sobre todo, nuevo enfoque.
Habrá quien se pregunte cuál es la diferencia entre un remake y un reboot, y, aunque se trata de una duda legítima, hay que advertir que la línea entre ambos conceptos no está clara, y que existen películas que podrían clasificarse con cualquiera de las dos denominaciones. Pero, desde mi punto de vista, sí que hay dos diferencias claves entre ambos términos.
Primero: un remake se basa en un argumento, mientras que un reboot lo hace en unos personajes. Un remake consiste en volver a contar una historia que ya se ha contado. Se toma un argumento ya rodado y se “rehace” con nuevos intérpretes, nuevos medios, nuevo lenguaje. Básicamente, es la misma historia, pero actualizada. Tenemos dos ejemplos recientes de esto, como son “Karate kid” o “Piraña 3D”, nuevas versiones de éxitos ochenteros que básicamente, son las mismas historias renovadas.
En cambio, un reboot es algo más ambicioso, desde cierto punto de vista, ya que aspira a ser el primer capítulo de una saga, de una franquicia (no en vano se supone que un reinicio debe reiniciar algo, ¿no?). El reboot se aleja del mimetismo del remake, y, aunque se basa en los mismos personajes que ya protagonizaron anteriores versiones cinematográficas, pretende sentar nuevas bases, unos nuevos cimientos en las que asentar futuras construcciones. Para ilustrar esto recordemos las diferencias de tono y enfoque entre las ya comentadas versiones del hombre murciélago de Burton, Schumacher y Nolan; películas muy distintas pese a contar con el mismo personaje protagonista.
Segundo: un remake surge de un éxito (relativo), pero un reboot viene motivado por un fracaso (relativo). La decisión de realizar un remake procede del deseo de volver a exprimir un argumento que ya tuvo su éxito (comercial o de crítica) en su momento, de prolongar el negocio. Por su parte, el reboot surge para reconducir una franquicia que, por alguna razón, se había desviado de las pretensiones originales, y que no estaba ofreciendo los resultados (de nuevo comerciales o de crítica), deseados. Eso es lo que sucedió con Batman, o con el Superman returns de Bryan Singer, la cual trató de revitalizar una franquicia que se hundió tras la patética Superman IV, y, por supuesto, tras el desgraciado accidente de Christopher Reeve (lo curioso es que la película de Singer no obtuvo los resultados esperados, y la saga volverá a ser próximamente rebooteada con la intención de obtener mejores resultados).
Nada nuevo bajo el sol. Como he dicho antes, el reboot puede ser un término nuevo, pero la práctica a la que alude es tan vieja como el propio cine; personajes clásicos como Drácula, Frankenstein, Tarzán o Sherlock Holmes han sido actualizados una y otra vez por diferentes productoras con la intención de construir rentables sagas a base de modernizar o modificar su enfoque.
Y también tenemos un ejemplo, más reciente, de reboot encubierto, el experimentado por el personaje de James Bond quien, a raíz de la aparición de Daniel Craig, ha experimentado una transformación más profunda que la que ha supuesto a lo largo de su historia el periódico cambio de protagonista.
El reboot goza de buena salud. Este artículo viene motivado porque en un futuro muy cercano vamos a recibir una numerosa serie de reboots, surgidos principalmente de las páginas del comic, y habrá que hablar de ellos, por lo que me pareció buena idea tratar de establecer unos conceptos mínimos antes de zambullirnos a comentar con mayor profundidad dichos estrenos, de modo que…
Continuará.
La distribuidora Hanover House ha puesto en circulación el primer tráiler de la nueva película del polifacético director Joel Schumacher (‘Línea Mortal’, ‘Un día de furia’, ‘Asesinato en 8 mm’, ‘Veronica Guerin’). La premiere de ‘Twelve’ tuvo lugar en la noche de cierre del Festival de Sundance 2010 y ciertamente no fue muy bien acogida, ya que lo que ha intentado hacer Schumacher es un refrito de la serie dramática para adolescentes ‘Gossip Girl’ sin demasiada buena fortuna. Basada en la aclamada novela de Nick McDonell, cuando sólo contaba la edad de 17 años, con el guión de Jordan Melamed y la interpretación de Emma Roberts, Chace Crawford, Kiefer Sutherland, Ellen Barkin, Rory Culkin, Zoë Kravitz y Curtis “50 Cent” Jackson, ‘Twelve’ narra la historia de un joven traficante de drogas que ve cómo su vida de altos vuelos y buen vivir se desmorona a raíz del asesinato de su primo y el arresto de su mejor amigo como principal culpable del crimen. Vean el tráiler.
Vía: slashfilm.com
‘Thundercats’, la serie de animación televisiva creada por el japonés Katsuhito Akiyama, que aúna en sus trazos los estilos del cartoon norteamericano y del anime/manga japonés, tras los devaneos y cariñosas muestras de amor puestas al descubierto por directores tales como Roland Emmerich (‘El día de mañana’), Brett Ratner (‘X-Men 3: La decisión final’) y Joel Schumacher (‘Batman & Robin’), finalmente será llevada a la gran pantalla, en acción real, por obra y gracia del director Michael Bay. Y todo parece indicar que ha sido el éxito de ‘Transformers’ el que ha llevado a la Warner Bros a poner encima de la mesa de Michael Bay una oferta que no ha podido resistir: 50 millones de dólares para ocupar la silla de director en ‘Thundercats’.
“‘Thundercats’ es una gran historia, con personajes entrañables, acción, aventuras, viajes espaciales y fantasía. Será un honor hacerlo realidad“, señaló Bay. Los protagonistas de ‘Thundercats’ son unos felinos humanoides que para salvarse antes de percerer en su planeta, Thundera, no tuvieron otra opción sino abandonarlo. En su huída llegarán al Tercer Planeta, donde tendrán que hacer frente a los Mutantes del planeta Plunn Darren, capitaneados por el hechicero Mumm-Ra, cuyo máximo objetivo es el de aniquilar a los Thundercats para hacerse dueño de la Espada del Augurio, y con ella de los poderes inherentes al Ojo de Thundera.
Como toda buen serial televisivo, los ‘Thundercats’ han desarrollado paralelamente todo un marketing de juguetes, cómics y ropa con su propio logotipo. Seguiremos informando sobre estos “felinos galácticos”.
Vía: comicdigital.com
